精彩点评
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刘志业推荐
读完了就知道什么是大家手笔了。深奥晦涩的道理，在书中以小溪流水般的文字表达出来，美！研究美学的朱光潜先生，也是用文字在创造美。
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冰激凌推荐
《无言之美》——我的理解是：美学，是一门精神艺术！同一件事物，每个人都会有自己独有的审美观念，看到不同的美感！美，就是一种精神享受，一种无以言说的幸福感！
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穿过针眼的骆驼推荐
大象无形，大音希声——此时无声胜有声。 行到水穷处，坐看云起时。 偶然值林叟，谈笑无还期。 一次次冲洗，一次次遗忘，一次比一次干净。对于美，仍在寻找的路上，路上的清风与明月。 淡然处之，无欲无求，看戏的人生。
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妙 🙏安好！推荐
《无言之美》所谓的无言 不是没有话说 而在美学这个领域 注重在含蓄而不露 是低调而奢华之美！ 美学大师的思想 有其独到的见解！ 每一个人对美的认知不同 即便是对待同一幅作品 都有不同的感觉和观点 艺术的美使人领悟天然之美 消受自在之乐 自然界有多少美致 人生有多少妙趣... 就诗词而言是要含蓄暗示，若即若离，才能引人入胜 而不能过白 失去诗的韵味 就音乐而言 也是一种美 在节奏的跳跃中感受一种共鸣 和谐 内心的震撼 那是音乐艺术的力量 万事万物皆有一种自然之美 看到花儿就心情舒畅 登上高山就心境开阔 美不是快感 是一种感官 只是我无法形容出这种感觉的味道来！ 原来妙喜欢的那些诗词歌赋是因为具有诗人的妙悟，匠心和独具的见解和源于内心的灵感！ 继续弥补不足 发现美 体会美 创造美！
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雪乡童话推荐
我们用华丽的服装，耀眼的配饰与修饰的容颜来凸显自己的美，却不知，美来自背影，来自转身，来自于那片，看得到的寂静。
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推荐
本以为拿来一本审美书籍消遣，原来是一本哲学书，旁征博引，贯通古今，横跨中西。虽区区500多页，读得绞尽脑汁。 1、何为美 美是抽象的，因人而异的。朱先生明确，还是有普遍性。比如，大部份人都认为《蒙娜丽莎》美。美分为自然美和创造美。1)自然美的美的基础。如日出、春花、秋月等…自自然然地在那里就令人心旷神怡。2)创造美即艺术：外部因素刺激/激发内部共鸣->共鸣/契合产生有趣的感觉->借文字/图像/影像等记录下这种情趣->后人看到这些以文字/图像/影像等的记录刺激/激发各人内心的共鸣/契合（这时共鸣可能因人而异不尽相同，但是没关系，美经过各人内心的二次加工，产生了各人为之美的共鸣）所以创造美的审美结果因人的审美能力的高低而不同。大体上有趋同性。 2、美的境界 1）留白 不只美在已表现的一部分，尤其美在未表现而含蓄无穷的一大部分，这就是本书所谓“无言之美”。最美之处在于可能而未达。万事万物皆在此理。全书都贯穿这一个思想—言外之意，画外之音，留白之美，留给观众想象的部分最美。 2）超越现实 创造的美好，越超越现实，越美。比如电影，越能表现出现实中无法企及的世界、境界、精神，就越是伟大的作品。一切和艺术相关的，能让人超越现实，达到理想界的一切艺术，都是美。 3、艺术 艺术是美的载体。音乐、绘画、雕塑、诗歌散文、电影等都是艺术，都是美的载体。艺术是用来弥补人生和自然的遗憾的。姜文说得好：“电影会永远存在。哪天你说这个世界一切都特顺心，特好，特舒坦，就不需要电影了。”艺术是造梦的过程，把人们现实中无法满足的缺憾，通过艺术实现片刻的满足。创造者要传达的情趣和其创造出的意象相契合混化，便是未传达以前的艺术，契合混化的恰当便是美。 3、审美 审美产生的过程—创造者客观化的意象与接受者主观感知的情趣契合得当才产生美。如果创造者传达的意象，接受者接受不了，就无法产生契合，也就没有美感。比如好多现代艺术，夸张、纷乱…作为一个信息接受者，感受不到创作者传递的意象，就不是美。艺术不仅仅在于表达，更在于接收。 4、审美的意义 较高的审美能力和旺盛的艺术创造力代表一个民族的生命力与精神。从历史看，一个民族在最兴旺的时候，艺术成就必伟大，美育必发达。朱先生早在半个世纪前就叹息：“我们中国人除专习文学艺术者以外，一般人对于艺术都漠不关心。这是最可惋惜的事。它多少表示民族生命力的低降，与精神的颓靡。”现在审美的缺失更甚。大家都忙着赚钱。物质丰富是成功的唯一标志。悲哀！或者推崇当下的时尚为美，为艺术。殊不知，这些“时尚”昙花一现。经过历史洗涤沉淀下来的，才是永恒的艺术，表达永恒的美。 想让自己变得有气质，有美感，别再看时尚杂志了，那只是一时的风尚，最靠不住。多逛博物馆、艺术馆，多听古典音乐，多读经典诗歌散文吧。（朱光潜先生说的，不是我说的）[调皮]
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涧水湛如蓝🌿推荐
《无言之美》家里有纸质书，📖配以大量美图，图文并茂，电子书没有。朱光潜先生的美学体系涉及美、艺术作品、审美经验和审美人生等基本问题，本书还谈到了审美教育。读先生的文章是享受，跟随美学大师一起穆然深思、悠然遐想。 朱光潜先生，也是让齐邦媛先生念怀终生的好老师，她在《巨流河》中有大段篇幅写自己的恩师，其中有个细节，某日先生在讲华兹华斯的长诗之际，突有所感而哽咽不能止，他快步走出教室，留下满室愕然……先生也是性情中人啊，我的思维是跳脱的，忍不住安利《巨流河》[可爱]
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音韵推荐
生活中美是无处不在的，它是无言的。就看自己是用怎样的心态，用心和眼睛去发现。
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白小狐推荐
说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。
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在路上推荐
无言之美——《无言之美》读后感 近来颇有一种“网红打卡地”的时尚。 显然它并非什么新生物种，本质上与“到此一游”没什么差别。 但差别不仅不是隐隐约约存在的，围观者往往以为它有些某种态度，说出了某些引导引诱的话，让人觉得没到过那地儿自己是不完整的。 文章不是文字的堆砌，思想不是情绪简单集结，现代实在是愈发“坐不住了”，那种如坐针毡之感迫切的想要获得表达或者实践。 那么不妨外出一游，顺便打个卡。虽则到头来千篇一律是八成都在路上，对于没得欣赏总是匆忙迫切，与大清早狼狈赶着上班没什么两样。 这样继续探究下去，躁动始终是主旋律。我们看当下的咖啡馆、奶茶店之类的盛行，正说明光有净土还不够，每个人的心灵空间是如此狭小，务必要给自己时常寻觅一些静土，劳逸结合的精神休养实在是十分的迫切。 涉入到诗书礼乐和哲学宗教心理学，实用主义实在给心灵压上了太多的重负。越来越多的话已越说越不明白，越来越多的事已越做越疲惫。先前焦点多集中在欲望过盛，这确实很是切中要害。可这还不够，无欲无求不可能，那么欲望也需要有可供修整的“自留地”。 顺着这样的趋势，语言变得越来越珍贵。不要以为这是在传达宣泄的涨幅幅度要大力拉高并且得到大力的提倡甚至是文化体制上的鼓舞。 如果可能，实在的建议还是少说话，尽量讲话说的精到一些。 先前普遍同情共感的是幸福是创造出来的，努力的行动才能实现理想。这是基础，忽然不错。到时往往我们在陷入困局时，总感觉解救了自己的是顿悟，常自言自语说，看开了一切都好。 精神胜利法是不鼓励的，朱光潜先生的美学思想虽则主张意识情趣，多重认知上入手做丰富和调适，但绝没有放弃实用的一面，两者确实不可分离。 多数人作为贩夫走卒，对美是不会想的太多的，不至于过犹不及。美不是身体性的，亲情六欲可为美，但忌讳过犹不及。 当下一个人的社交属性显得越来越重要，教你成功的人事物汹涌如洪，走自己的路是不易的。这份不易并非物质条件上的匮乏，而是社会普适价值观的压迫。沉默花样是一种生活方式，也是一种人生姿态，岂能被多数欺辱为“有病”！ 无言之美很美，低首蹙眉，欲言又止，诸如此类如有一人能懂，就不枉此生了。
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西海玉儿_咏梅推荐
《无言之美》～初诧异于书名，早早的放进了书架，今天是农历乙亥年元宵节，利用一天的时间，半看半听…… 个人粗浅的理解就是：但凡语言能表述的美，那不是美，真正的美就是开悟之后的无眼耳鼻舌身意，无色声香味触法！！！[可爱][爱心][咖啡]
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Christina🦋推荐
幾年來每到現在這種陰暗苦寒的時節我就會開始思考人生的意義，花了幾年時間終於在一年前的冬天想出來了，私以為，人生的意義就是： 發現美，欣賞美和傳播美。 至於何謂美，那得由個人自己去定義。想了解美學，就是希望它能提供思路讓我更好地欣賞美。 大概一年前我找到一本英國某大學的美學教科書，看了四個多小時還是沒有達到共鳴，就沒有看下去了。但是朱老這本《無言的美》不一樣，他引用的例子裡有莊子，孔子，老子，陶淵明，陳子昂，李白，杜工部，白居易，辛棄疾，司马遷和屈原等一些為國人所熟悉的作品，所以每每對朱老想表達的意思有秒懂的感覺。 朱老認為老子所說的“為而不有，功成而不居”正正是美感態度的定义。我看《道德經》時看到這句話並沒有聯想到”美“，現在認真想想覺得朱老的解說真是精闢！美是只能欣賞不能占有的，或者這樣說更合適：美是不必占有就能欣賞的。 書裡所有文章讓我覺得最最耳目一新的是《醜非不美》，因為我一向以為醜跟不美是同義詞，經朱老科普了之後才明白美的反義詞是不美，而醜和美一樣，都是美感價值的一種。當一件藝術作品不能讓人沿着習慣養成的抵抗力最小的途徑去欣賞時，人們就會覺得這件作品“醜”。美的價值是有程度上的不同的，離“恰到好處”的標準點愈近就愈近于美，否則就愈近於醜。 這本書是從朱老幾本書裡挑出來的精選文章合集，不只說美學，還說到藝術和文學。看完這本書，突然很想看本詩集，雖然此前從未完整看過一本詩集。看來2018年的閱讀計劃又要調整了。 “許多轟轟烈烈的英雄和美人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術作品真正是不朽的。” 以不朽之美遣有生之崖，善哉！
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Huang Hui推荐
人为什么需要审美经验？为什么需要将事物看做美的形象？在朱先生看来，这样的问题与人生的意义有关。人生在世，如白驹过隙，来去匆匆，到头来毕竟两手空空。人生的意义不在于在实体意义上占有多少事物，而在于在境界的意义上享有多少事物。在实体意义上对事物本身的占有总是有限的，在境界的意义上对事物形象的享有却是无穷的。对事物本身的占有不仅很难增添人生的意义，而且由于占有事物的态度会妨碍享有事物的形象，因此反而会减缩意义世界，降低精神境界。艺术鉴赏、美学教育的目的，在朱先生看来，就是让人生学会欣赏，学会在欣赏中丰富自己的意义世界，在欣赏中提高自己的精神境界。
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俊杰推荐
艺术鉴赏、美学教育的目的，在朱先生看来，就是让人生学会欣赏，学会在欣赏中丰富自己的意义世界，在欣赏中提高自己的精神境界。由此，我们可以将朱先生的美学体系概括为这样几个基本问题：美、艺术作品、审美经验和审美教育。 现在的问题是，什么东西可以更好地引起我们的审美经验呢？在朱先生看来，毫无疑问这就是艺术作品。的确，艺术作品这种特别的事物也可以被看成其他的样子，比如，在收藏商眼中是财富，在搬运工眼中是重物，在匆匆忙忙、大声喧哗的美国游客眼中是到此一游的标志。但是，同其他事物相比，艺术作品这种特别的事物倾向于被看成美的形象，它主动吁请人们把它看成形象，伟大的艺术作品的强烈感染力甚至强迫人们将它看成形象。这并不表明艺术作品本身就是艺术或美，但艺术作品最容易成为艺术和美，这就是朱光潜美学系统中的艺术作品同一般物的区别。
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阿朱推荐
欣赏美，要从小孩子抓起，因为他们心灵纯净，不受俗事干扰，可以心无旁骛，一心一意。 非常喜欢朱光潜先生此书结尾一段话，转录此处，与书友分享修习—— 艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。人可以分为两种，一种是情趣丰富的，对于许多事物都觉得有趣味，而且到处寻求享受这种趣味。一种是情趣干枯的，对于许多事物都觉得没有趣味，也不去寻求趣味，只终日拼命和蝇蛆在一块争温饱。后者是俗人，前者就是艺术家。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。 “觉得有趣味”就是欣赏。你是否知道生活，就看你对于许多事物能否欣赏。欣赏也就是“无所为而为的玩索”。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。 阿尔卑斯山谷中有一条大汽车路，两旁景物极美，路上插着一个标语牌劝告游人说：“慢慢走，欣赏啊！”许多人在这车如流水马如龙的世界过活，恰如在阿尔卑斯山谷中乘汽车兜风，匆匆忙忙地急驰而过，无暇一回首流连风景，于是这丰富华丽的世界便成为一个了无生趣的囚牢。这是一件多么可惋惜的事啊！