简介

精彩点评

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  守护莲蓬

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  一辈子坚持做一件喜欢的事是幸福的，这种高度投入带来极大的精神滋养，尽管过程中会遇到各种问题与瓶颈。 可惜，我还没找到我想做一辈子的事。

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  傅源源

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  脸微微转向一边，吸着烟，头发随风飘起。不是日本女子。她用沙哑的嗓音说：“我呢，放弃了做女人。”这是我心中的缪斯。

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  W

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  “女设计师要看她交往过的男人，而男设计师，当然要看他交往过的女人了。换言之，你的生活方式很重要。作品会反映你的生活方式。我说过很多次，只有作品是不会说谎的。”

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  杨杨

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  山本耀司：自己这个东西是看不见的，只有撞到一些什么别的，反弹回来，才会了解自己。跟很强的东西，可怕的东西，水准很高的东西相碰撞，然后才知道自己是什么，这才是自我。 山本耀司对生活态度和对服装的理解，都让我倍感亲切，这种既需要想象力又需要动手能力的工作非常具有浪漫主义色彩了。

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  谢志胜🌪🎥

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  1，父亲战死沙场，尸骨无存。家里只收到一封战死公报，上面写着：战死于菲律宾碧瑶东方山地战役。 2.脸微微转向一边，吸着烟，头发随风飘起。不是日本女子。她用沙哑的嗓音说：“我呢，放弃了做女人。”这是我心中的缪斯。 3. 可以看出，他们都没吃过苦，没有被歧视过，也不懂得歧视别人。 3. 基础要夯实，才能发挥出自己的个性特点” 4. 武先生在生活中是个很腼腆的人，寡言少语。可是，我觉得这样很好。作为一名创作者或者艺术家，相比那些处处高调地显示自己很了不起的家伙，我更喜欢低调腼腆的人。 5. 我俩后来谈到她，不知谁说起：“如果换作我们，早就嚷嚷着这里痛、那里不舒服、我不想死之类的了。”然后，两个人久久陷入沉默。她走得如此完美，我们深深地缅怀和由衷地敬佩她。 6. 电影导演北野武先生征战欧洲的时间比我短，却已经获得了这枚勋章，而我却用了三十年。 7. 有些人认为穿着设计师服装，看起来自我表现欲太强，很蠢。他们又不太介意品牌。于是就衍生出一种不要牌子只要品质的消费需求。 8. 孩子是……揪心的牵挂。 9. 比如说法隆寺的五重塔。工匠认准木料，能够建造出可以存续数百年之久的建筑物。我做衣服也抱持着同样的态度。

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  甘蓝Lenore💭

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  诶，星星评级变了呀。点“好看”是因为篇幅短小，且多为自述，问答精练且真实。对山本耀司有轮廓性的印象。是一篇不错的采访稿。 不足之处也显而易见。仅有轮廓但不足以将人物和其背后的故事串联起来。全书其实介于好看和一般之间。但是，刚好要写杂志写衣服相关的约稿，这本小书给了我一些细碎的启发。

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  MAGGIE AT WORK

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  有些人的审美是不分时代的，比如山本耀司的黑色风格。但是有些书和“金句”是会过时的，尤其是被过度消费之后。 13年那时候看这书还觉得挺惊艳，现在就无感了。衣服还是可以多来几套。但是Y-3就算了，圈钱的东西。

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  SUI __Σ (:з」ㄥ)_

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  四点收获：1.做人的格局很重要，开篇山本说父亲参站牺牲了，我一阵鄙夷，怕不是像《在这世界的角落》女主一样扭曲地觉得既然已经打了就是正当的？哦，他不承认这个战争，他想要母亲和国家赌气；2.他去法国设计服装，也不会故意像别的没骨气的设计师一样，一心要做过时的原名族风，而是尝试该做啥就做啥，按需求做设计，而不是为了出名哗众取宠，亦不会为了讨好欧美丑化自己的名族。3.作为知名设计师，也会想，要合作的演员名气很大，没机会直接沟通，这一点和我们小设计居然是一样的，原来天花板也就这样，但他能去分析需求，解决问题，在这种试错成本很高的难度下完成任务，厉害；4.他做设计就做设计，把公司交给专业人士经营，但要求别人不许干涉设计，告诉我们也许可以不必在意别人所说设计是体力活青春饭，也明确了各专业之间互相尊重的最好的状态。

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  夏初

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  称不上自传，算是山本耀司的观点集合输出吧。不过通过这些了解，也觉得山本耀司挺酷的，也许会选择他的设计产品。

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  💫红彤彤の彤🧊

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  看山本耀司这本小书，大约能了解这样一位成功打入西方时尚圈的东方设计师的成长路径以及个人理念。当然，他的能力与魔法显然不在于文字，而在于服装类的设计表达。 山本耀司、川久保玲、三宅一生……但凡对国际时尚界有些基本了解，这些相当的的日本设计大师级人物的名字必然听过。 是的，日本从不缺大师，各种文化领域的大师级人物，建筑界的安藤忠雄、隈研吾，音乐界久石让、坂本龙一，影视戏剧界黑泽明、北野武，文学界川端康成、三岛由纪夫…… 正是这些“匠人”共同托举了让全球接纳的日式文化、审美和艺术。 反观号称全球最大的服装工厂的中国，14亿人，至今出现一位在国际上扛得起服装设计大旗的大师级人物了么？Not yet。山本耀司早在1980年代就已经被欧洲时尚界接纳和推崇。那么，中国的时尚业，还要等到什么年月，才能出现自己的“山本耀司”？

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  ：）

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  几年前看过日语版，不过受限于日语水平有很多地方没能看明白，这次中文版基本是看明白了。相比《我投下的一枚炸弹》这本书可能比较适合一些不太了解山本老头的朋友。而且新版增加的100问题也挺有意思的。同时也推荐阅读《古怪的身体》、《川久保玲的研究》、《川久保玲 边界之间的艺术 》等书。 其实这本书的内容大多都是老生常谈了，19年秋冬那一部纪录片里老头也说感觉很多年轻人并没有理解他们那帮人当时到底在巴黎做了什么，对整个时尚圈的发展方向以及对多年后诸如Martin Margiela、Raf Simons、Helmut Lang这些设计师带来了多大的影响。就像Balenciga对服装廓形大胆的创新一样，80年代的川久保玲和山本耀司无疑是粉碎了当时时尚圈腐朽且充满做作的审美。

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  梁京津Kin

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  俗繁雅素，设计美学的四个发展阶段。 美学跟衣服一样最终会上升到素的阶段，那么其中最顶级的衣服就是日本的剪裁、面料其中讲究极致简单。三宅一生山本耀司此类设计师会被小部分和乔布斯品味的人所推崇和喜欢，是否说明至真至简才是美学中最后的归宿呢？

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  ZAL.

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  一直都很喜欢山本耀司和川久保玲的衣服。小时候纯粹觉得的基本只用黑色来做衣服好酷，也好搭配。看完以后能够更深刻了解成衣背后的故事和设计师想表达的讯息。在了解了山本先生的学历和各种文化功底以后发现果然好衣服好的艺术家不能直对美有鉴赏能力，如果没有更深层次的底蕴很难让人表达赞同。山本先生的作品都，按照他的话来说，很wearable，很舒服，也不会让我感叹男装薄比女装好看而愤愤不平。我很喜欢他很多作品并不限定于某个性别，只要认可了作品就可以穿和搭配。

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  和光同尘

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  内容不如封面标题及广告词。我本以为可以通过这本书了解到“做衣服”上的具体细节，亦或是设计师对做服装的间接，亦或是追求。文字确实有提及，不过很少。这是一本作者的回忆录，和一般的回忆录也没有太大出入。有点挂羊头卖狗肉之意。

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  莉丝Lizzy

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  坚持发声，向社会传递信息，是一名艺术家必尽的职责之一。如果国家要求我靠揣摩与迎合度日，我会毫不犹豫地抛弃它。我必须要继续制作可以证明“我在思考”的服装。