精彩点评
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Circle推荐
最后结尾处伍尔夫夫人的小心思:莉丽在为她的画添最后一笔时，同时也为这本书画上了句点。书里书外的世界重叠了。 以热泪盈眶的阅读方式为这本书收了尾。在图书馆自习时看了这本书的剩下的最后一点，虽然明天就要考试，但决心不拖了，就在今天看完。看到拉姆齐先生仿佛青春再现般跨上灯塔时，深沉而莫可名状的悲哀与感动击中了我，眼泪一下子就出来了。 经过长达十年的跋涉，每个人都完成了他们的愿望，甚至包括已经故去的人，而且是在同一刻。也许就是这种猝然的惊喜使我流泪——拉姆齐先生得偿夙愿，詹姆斯终于得到父亲的赞美，凯姆继续她脑中的冒险，莉丽画出了能保存时光流传下去的画，而已经逝去的拉姆齐夫人的愿望也得以实现。这样的时空交错感、盘杂弯曲的不同人的意识流动感在最后集中爆发了出来，使得文字中跃动着极强的感染力。 书名本身就自带一种魅力。感谢译者没有把它翻译成《去灯塔》，而是换成了一个未完成的句子，它可以是“到灯塔去？”也是“到灯塔去。”也可以是“到灯塔去！”如何读取决于读者当下的内心状态，也就是说，取决于读者当下的意识流动。 一处处隐喻像小岛般星罗棋布地分布在书中，最开始我试图一个个去解释，后来干脆放弃了，我的意识实在跟不上伍尔夫夫人的意识，以后大概还要再看一遍。任何一段都不缺乏文字的美感，实在没有比阅读这样的文字更放松心情的事情了。
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神经蛙推荐
意识流小说：其突出特点是打破了传统小说的表达方式，采取直接叙述意识流动过程的方法来结构篇章和塑造人物形象。概括起来可以说，唯主观、反理性是它总的特点。 总觉得能写出这种形式作品是种天赋，这和在没有乐谱的情况下，能用琴声的抑扬顿挫、高低缓急展现弹奏者的情绪是一样的精妙。对于读者和听众，能感知理解多少全凭个人。就像三毛说张爱玲： “她把空白留给读者，她请看书的人自己去寻找答案，或说，她不给答案——因为没有答案。总而言之，作者的这支笔对读者很高估，她不洗脑。” 与此有类似手笔的还有杜拉斯，干脆直接把字母拆成了碎片线条天女散花，她绝不会直接告诉你，这幅画的意境是黑色的，你要自个儿动脑子用红黄蓝三原色去调和。而若此时恰逢彭于晏经过，得嘞，瞬间魂儿颤手抖，颜料沾取存在误差，黑色变灰色～ 故事很简单，人物关系也不复杂，创作背景、人物性格、“灯塔”象征的意义在开篇已经提前给了大纲。但一路看下来就感觉只能硬着头皮附和，丝毫插不上话。只要一开口就像是在用大白话去给一个成语做解释给一句诗做译，并且还总是搞不清状况，犹如，指着万籁俱寂的傍晚，夕阳下火红的天际，“人”字排开的群雁，傻呆呆的喊：看，灰机～oh！my god…[捂脸] 烧脑，懵逼，挫败，抓狂，即便如此还是想利用有限的时间多接触点新鲜东西。身边一搞传媒的妹子能把《中子星：流动的夸克海洋》读的津津有味，见面还兴奋的拉着我科普量子力学，对于这种拥有无限激情、好奇心和求知欲的倒霉孩子，完全的投地拜服。怎么说也是经历过好些年的寒窗灯尽、好些年的“政史地理化生”、好些年“之乎者也矣焉哉”的，由衷想做一个，眼睛里煲着言情、脑袋里炖着大杂烩、肚子里煨着经史子集的，（朗）读者～ 最后，一些对于意识流的个人感受： 一，“它可以打破时空界限，进行立体交叉式的描写，具有较大的浓缩性和凝聚力”。 嗯，你用一条通过透视画法跃然纸上的无尽的铁路送我离开，又发来远方寥寥闪烁的灯塔照片迎我回来。我凭着你给的彩铅和胶片，用贞子一样强大的念力从过去穿至未来。 二，“意识并不是片断的衔接，而是处于永远的流动状态中”。 嗯，我的一些心情留在了娇花照水的湖畔，留在了惊涛拍岸的海边，留在了大雨中一眼万年的屋檐，你若以后再和我描述当时如何如何，再也回味不到，作为现下的我，只能礼貌地笑笑了。
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_ _推荐
“个人的能力毕竟是有限度的，但只要在各自力所能及的范围之内真诚地追求探索，人生还是有意义的。归根结蒂，还是爱战胜了死，人类的奋斗战胜了岁月的流逝。” 读完有种虚空的感觉。书中常问“那么这一切又有什么意义？”。爱情与婚姻，在追逐与拥有的过程中必定会失去某部分的自我，拉姆齐夫人过于善良与敏感的性格让她在婚姻中几乎完全放弃自我，而莉丽却在不断自我怀疑中完成了对自我的坚守。作为新时代女性，虽然不赞同拉姆齐夫人全身心付出型的性格，但她强大的共情能力和善良热情的品质却是值得赞颂的，也是她这种灯塔般的精神，最终指引詹姆斯和家人向灯塔前进。有的人死了，但他永远活着，能超越生死而长存的，必定是一些能照亮后世之人前行之路的光亮。何以抵挡岁月流逝、空虚毁灭？到灯塔去。 第一次读意识流只能读懂片面，常难以完全集中注意力进入作者游离的意识中，但文字是真的美，如同文中写到“你怎能用文字表达肉体的感情，来表达那儿的一片空虚呢？”。是的，难以琢磨又转瞬即逝的那些或清晰或缥缈的意识，该如何表达？伍尔夫确是用文字带你漂浮于短暂的飞扬的思绪中，实在是表达的贴切至极，大写的赞叹！
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沐曦风推荐
有些人会一直围绕着一团混沌进行观察，会注意到人心中飘渺的、转瞬即逝的一切，而伍尔夫就是这样的人。不仅仅是作家这个身份使她具有这样细微的敏锐和持之以恒的决心，而是她作为一个人便是如此，仿佛这种温柔而又严厉的洞察是她的天职。 不是所有人都愿意去观察模糊一团没有概念没有边界的现象。这需要穿透的目光和耐力。而伍尔夫就会一直描写混沌的、如烟似雾的东西，这些东西无形无影，抓不住，摸不透，可是她却能在一遍遍推进中，找到问题所在——触摸到人性的温柔和淡淡的忧伤；感受到人与人之间关系的一种试探和隔阂；洞察到整个社会简单粗暴但深深阻碍众人一生选择的观念。 我第一遍看的时候，情绪比较激烈，抓住男女不平等这个点推进阅读，但第二遍的时候，我冷静下来，才慢慢发现作者内在的悲悯，那不是一种撕心裂肺的痛苦，是一种回忆式的遥远的如云似雾般的忧伤和悲哀，又是一种内心深处不轻易拿出来珍贵的感情。 这本书里主要人物都是复杂多面的，其中可以探讨的问题绝不是一句“父权”就可以概括的。 拉姆齐夫人具有美貌，有八个子女，有一个自己总是无条件照顾和仰慕的丈夫，有一群可以满足自己内心需要，确立自己地位的客人。她对待孩子善良柔软，甚至有一点点占有欲；对待丈夫虽然时而会感受到厌恶无聊，表面的核心是不假思索的支持，内心却习惯保持一种距离；对待家庭，展现女主人对于吃喝琐事的知识以维系各人之间的交流，维持自己被人尊敬，给人建议的长辈形象；在金钱方面，展现出因匮乏产生的自卑；对待婚姻，表现出女人一定要结婚，结婚是最要紧之事，只有结婚了才能幸福的论调；对待社会，她不像自己的丈夫关注的都是书本的抽象的哲学，也不像一些客人关注的是演讲上鼓动人心的友爱。她关心的是岛上没有医院，环境太差没人处理，她选择不去忽视那些穷人的存在，尽管自己这个身份使她觉得一半愧疚一半侥幸。她会去看望贫穷者，给她们送一些急需的东西。虽然碍于她的性别和身份，这些滴水不可能穿石，是无效的举动，但她的目光确实是朝外看向人类的，是博爱而非自私的。对待生活；她要一直与它对抗，在用一些无聊而又常规的程序维持一种社会教导下的安全和稳定。作为五十岁的老人，她已经来不及抛下一切，寻找自己内在的声音，可她还是借着灯塔的光保持住自己内在的空间，以及空间里的希望和期盼。对待生命，无论是否会孤独地死去，她都不赞同丈夫的悲观论调。 拉姆齐先生严厉，求实，控制欲强，习惯以男性姿态进行命令（整个社会都是如此）他追求哲学思考，喜欢看书，不喜欢在无聊的饭桌上浪费自己的时间。他和自己的妻子关心的是生活中两个不同的领域，但总体核心是他享有命令权，妻子基本上都是事事迁就他，照顾他的情绪，而他只做自己，不关心不迁就任何人的感受 。他和妻子都习惯了这种相处模式，但是拉姆齐夫人还是感受到了自己内心深处对丈夫的冷漠，以及自己对于个人空间的渴望。当然，更深一层，比如说拉姆齐先生对于妻子在感情上的命令式的无限索取，都是由第三部中主要叙述者莉丽呈现出来的。关于他，还有一个很重要的点——他为了家庭，为了自己的八个孩子，放弃了一个人求索真理之路，从此开始便一直重复自己原先的思考。进行了二十多年。他对自己的心不够诚实，他没有做到真正坚持追求真理，他追求人们的赞扬，他知道自己贪求虚荣，所以他对于自我会保持一种轻蔑和失望。他内在有一种遗憾和缺失感。这种缺失感无法从家庭找到添补，他也无法像妻子那样维持住一种平衡，他讨厌的情绪一下子就表露无遗。因此他整个人的性格比较严肃，习惯嘲讽。不是因为他傲慢，而是他自知自己的生命存在虚伪。他幻想在一场斗争中以一名领导者的身份带有尊严地死去，而现实是他带着衰老破旧，虚伪的生命继续活了下来，也将孤独地死去。他和孩子的关系是隔阂的，他始终活在自己的世界里。原先有妻子作为纽带，妻子一旦离开，他和孩子便是血缘关系上支配和被支配的关系了，人和人的个性争锋相对，无法穿透表面理解彼此的内心。（这也是本书的一个核心） 第二部基本上是环境描写。时光变迁，自然和社会的改变（主要强调人类社会的残忍和生命的脆弱）表达出人类的渺小以及人类内心深处随着时间推移而不变的思念。 第三部以莉丽（女性）的叙述视角展开描写，在和拉姆齐先生的现实对立以及和已经去世的拉姆齐夫人的想象猜测中，撑起了最后一部的骨架。但是我总感觉莉丽对于拉姆齐夫人的感情变化出现了断层，一开始为了仰慕拉姆齐先生而诋毁她，后来借着对画的修改来思考拉姆齐夫人的家庭关系，慢慢地开始看出所谓的“爱情”和“婚姻”外围的一圈“神圣”光束所包含的无知。然后一切加速，拉姆齐夫人死去，自己也经历了战争生死，几年后再次回来，她对于拉姆齐夫人的感情一下子变得激烈，无论是思念还是希望从她身上得到呼吸的感觉，都很强烈，带有唯一性的指向。莉丽甚至比所有人都伤心，都关注拉姆齐夫人，就算是叙述者的身份使然，我也不太能够理解这种跨越。只有一种解释，就是这是作者的感情，作者逾越到人物的前面进行感情的宣泄和呼唤。拉姆齐夫人已经死去，一切却依旧以她为中心，以想象和思念的方式探索世界的真相。这样的话，故事中的人物莉丽对于拉姆齐夫人的感情就处在了一个无法言明的地步。在我的阅读中，这是一个bug，但是好在这贴近作者本人的生活传记，所以理解为作者本人的情感也是一种可取的方法。 时过经年，灯塔犹在，海浪犹在，故人却已不再，借着祭奠死者的心情登上灯塔后，那一切具有“信仰意义”的光，彻底回归现实，人们结束了Ta 们的最后一个幻梦。当见不到灯塔的时候，每个人都可以借着灯塔永恒的光忍受当下的生活，当带着死亡和整个世界冷漠到达灯塔，能使死者安息，但却明白无法改变或挽回这世界的一分一毫。“到灯塔去”的这个过程就是这一本书的所有内容。 莉丽是个用画表达自己对于世界看法的一个女人。用她自己的话来说是个老处女（受社会用语影响）她在的社会持有的观点是女性不会创作，不会画画。女性的天赋和能力只适合拉姆齐夫人说的结婚、照顾家庭。但是她最后通过自己对拉姆齐夫人生命的探寻和关注，终于释放了自己的天赋华彩，也画出了自己内心深处的世界的样子。画出了阴影、光亮、线条之间的所有关系。这个收尾我特别喜欢。她和拉姆齐夫人可能差了二十岁左右，可是一些观点已经开始动摇了，那些郁结在拉姆齐夫人内心的东西已经被莉丽感受并挖掘出来，就算画纸会被束之高阁，染上尘埃，就算无人问津，但是世界的某些真相也已经被人们认识。对于一个人短暂的一生来说，这就已经足够。 那个吸鸦片，写诗的单身老人也是一个重要角色。他比较洒脱自在，没有进入到社会对于男性的规定也没有进入到两性相处的固定模式。他可以直接拒绝拉姆齐夫人的美貌和热情，他对世俗的一切都不太上心，成天懒洋洋的。（真的从头到尾基本上都在晒太阳）但是他却写了很多和战争有关的诗，警醒世人。在文学艺术方面，他和拉姆齐先生不一样，他没有被束缚住，他知道一切都是思想，他不贪慕虚荣不在乎名声，他自己是自由的，不假装成所谓一个名人固有的样子。所以发挥出自己的才能。也告诉我自己，在男性这个大的集体下，也有各种各样的男人。我们崇拜的不是拥有男性的生活或女性特质，而是智慧和心灵的自由。 无论男人还是女人，都在被这个世界所塑造，所侵害，所控制，所折磨。所以我们应该努力成长，摆脱狭隘的社会偏见，摆脱内心魔障，自己让自己自由，然后再真正地去关心世界里的他者。那样这个世界才会变成他本来的样子。
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微笑推荐
《到灯塔去》这部热情洋溢的小说，细腻笔触，惊人洗炼，曲式美，臻于完善。 第一部分点出主题“到灯塔去” 第二部分在“空间时间”形成对比美/时间短篇幅长｜时间快且篇幅短 第三部分回忆再现形成了第一部分时间由静到动的变奏 第一部分感性如何自我实现 第三部分理性如何自我实现 第二部分混乱如何正确判断 詹姆斯凭希望到达梦想的灯塔与现实的灯塔，这也代表着梦想与现实结合，人类的希望，爱战胜一切。
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cjy推荐
珍珠穿线一般的笔触，时间空间穿插扩建的意识世界～比《雪国》难读的一本意识流小说，第一遍全神贯注还没有内化成自己的思想体系，会再二刷。 下半年由于学习计划，精力分给更多晦涩的专业书，要暂离微读～ 借被甩锅成天线一点的灰太狼，朋友们：（啪啪）我还会回来的！😆
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Libertad推荐
怎么说呢，没有看太懂，之前没有这方面的阅读功底，很容易就因为出神而找不回原先的路了。 对作者俯拾即是的隐喻倒是暗自惊叹，文风如同画一样抽象 只能根据自己浅显的认知看到作者表达的水面之上的内容了。 但这本书让我对《一个人的朝圣》这本书有了不一样的理解，触类旁通吧，一本看不懂，多看几本兴趣就能懂一点了[奋斗]
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鱼玄机推荐
2021年第120本书《到灯塔去》 1941 年 3 月 18 日，弗吉尼亚走进雨中。回家时她湿透了，发着抖。丈夫伦纳德询问时，她轻描淡写地说：「我不小心掉进河沟里了。」弗吉尼亚在为自己的死亡彩排。十天之后的清晨，弗吉尼亚再次独自离家。她寓所旁的欧塞河正在涨潮，河水湍急而寒冷。此前，常有当地人看到弗吉尼亚在河畔遛狗。这天的情形有所不同。她从岸边捡起了一块石头，放进口袋里，扔掉手杖，然后像奥菲利亚一样没入了河水中。一个月后，五个骑车出行的少年发现了弗吉尼亚漂浮的尸体。她死时穿着一件皮草大衣，腕表停在十一点四十五分。她给厮守一生的丈夫伦纳德留下了这样一张字条：「我一生所有的快乐都是因为你。你对我如此耐心，又好得不可思议…我确信自己又要发疯了：这次的发作不似往常，我自知无法康复。我开始听到声音，无法集中。所以我决定做出当下看来最好的选择…」立传者和后世人开始用死亡去定义弗吉尼亚和她的作品。许多人知道弗吉尼亚·伍尔夫，是因为她的《一间自己的房间》，还有书中那句耳熟能详的「一个女人如果打算写小说的话，那她一定要有钱，还要有一间自己的房间。」弗吉尼亚是二十世纪文坛最有趣的灵魂之一。众说纷纭中，她的面目愈来愈暧昧不清。人们给弗吉尼亚各种各样的头衔：「最具影响力的现代主义作家之一」，「女权主义者」，「精英主义者」，「反战主义者」，「反犹主义者」，「重度抑郁症患者」，等等。亲友们说她「语出惊人」，「爱抽卷烟和雪茄」，「渴求爱与注意力」，「拒斥愚蠢和矫饰」，「不安」，「羞涩」，「极度傲慢」——怎么说呢，这些词同时成立又全部失真。 久闻弗吉尼亚•伍尔夫的大名，没想到侧颜那么美，美貌和才华偏偏凝聚到一个人身上。果然是意识流没让我失望，又预料之中的果然没看懂，对弗吉尼亚•伍尔夫的日记燃起了兴趣，大概率看不懂依然很期待。九月的第二本书，新工作的一个教师节，专门预约今天觉得值得纪念来献血，血液中心的蔡医生太好了“送你一个教师节小礼品，别人都没有，就给你了”，果然偏爱才是最宝贵的情感哈哈，祝自己教师节快乐工作顺遂！ 收录经典段落： 1：争吵，分歧，意见不合，各种偏见交织在人生的每一丝纤维之中 2：拉姆齐夫人经常觉得，一个人为了使自己从孤独寂寞之中解脱出来，总是要勉强抓住某种琐碎的事物，某种声音，某种景象。 3：让我们欣赏我们自己真正欣赏的东西 你好 我是小鱼儿 “教育不是装满一个桶 而是点燃一把火”
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STAR推荐
伍尔芙精心设计了三个部分，让每一秒都变得很长很舒缓。拉姆齐夫人真是太有魅力了，那灯塔上闪烁着的微微火光分明就是她的智慧之光。 推荐大家阅读这本书，相信只需要读完译序你就会被吸引到的。
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Vincent推荐
鸟儿是幼崽 鸟壳里孵化着的 我想起了人类的胚胎 突破蛋壳 向世界发起革命 大大小小的革命 一个理念的转变 或许是螺旋体 或者莫比乌斯 循循环环 都是个环 结婚不结婚的 我不赞同 我也不赞同 可是我啊赞同 举起双手进行裁决 我该怎么做更合理呢 我偏偏头微微笑着反复练习最友善的笑容 我的理想是安稳 我的伟大流芳百世不我要RZ太遥远了 我是个孩子我只专注面前我欣喜的物品 我随着风飘啊飘漂啊漂 我在流浪我在冒险我是海盗吧 我想写成一本书关于我理念的一切就如同她画画那样 飘渺就飘渺 时间就飘渺 也漫长 也足够残忍 房子物品什么的不长久 可他们说人可以长久 因为啊世世代代的繁衍甚至把思想作品留下来 思想作品就相当于人啦才不是什么物品 是啊是啊 这样也对 可是这样泯灭于几千世纪中不更漂亮就像小火星燃完的一刹闪烁 可是我想后世某些人可以记住我啊 其实不记住也好 说到底到底什么对呢 对错为何物 啊你进到诡辩时刻啦 好好 什么是活着有意义 你觉得值得就好啦 ps：时隔多日，终于把《到灯塔去》的观后感写了。不得不佩服伍尔夫，和福克纳不同观感的意识流，个人喜欢偏福克纳，但伍尔夫也超不错。《喧哗与骚动》我给10分，《到灯塔去》我给9分。
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水石斋推荐
弗吉尼亚·伍尔夫是一位伟大的、深具灵性的女性作家，一生致力于穿透纷繁复杂的、令人迷惑的表象世界，去勇敢探索我们内在的、光明的、永恒的、真实的终极存在！《到灯塔去》毫无例外地是这类作品的典范！正像布鲁姆在《西方正典》所言：伍尔夫代表了二十世纪西方文学意义上的一个重大转折，即由原来的向外探求转而向内探索！她就是一个灯塔！ 《到灯塔去》结构简单，然寓意深刻而复杂。现实中的灯塔是客观上的一种存在，也是我们自幼时（布鲁姆儿时的一个心愿）的一个向往，暗示着我们每个人在生活中的追求和梦想包括爱情、家庭、事业、名利、地位等等；然而，就像作家在故事中反复揭示的那样，这些向外的探求和努力都是虚幻的、矛盾的，甚至是荒诞不经的！正如小说的结尾，当拉姆齐带领着两个孩子劈波斩浪、历尽艰辛最终登上现实中的灯塔，在孩子们的心中产生的巨大失落与反差一样。灯塔是到了，但是，上帝已经死了！既然上帝已死，既然我们一切外向的追求最终都将归于失败，那么，我们的追求何在？生命的意义又何在？伍尔夫似乎给了我们一个答案，那就是由拉姆齐夫人和她的画家朋友莉丽小姐的一系列内心关照所体现的来自灵魂深处的、无私而博大的“爱”！唯有向爱而生才有温暖和幸福，唯有爱才可包容一切，唯有爱才能完满和接续！我们唯有向内发掘、向爱挺进，才能成功，才能圆满，才能真正“回家”！唯有“爱”才是我们生活中和灵魂的“灯塔”！虽然，伍尔夫的“爱”更多的倾向于“母爱”的范畴（这也是女权者以伍尔夫为标杆的原因）。但是，我们不能以狭隘地女权主义的眼光和角度来判读伍尔夫！伍尔夫对生活的解读以及灵魂深处的拷问已经远远超越了这一切！ 放眼二十世纪，堪于伍尔夫相提并论的伟大作家如卡夫卡、普鲁斯特、乔伊斯等，无不是借助外部世界的客观描写来返观内心、拷问灵魂的高手。《到灯塔去》虽然不是鸿篇巨制，但是其份量依然足以与它们媲美！
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唯一遗憾的就是拉姆齐夫人的去世，十年后孩子们终于去了他们心心念的灯塔，不过和十年前比起来现在去已经没有那种激动兴奋的感觉了，反而是带着沉重 埋怨 恨 的心情来的。总的来说他们的心愿完成了。
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阿拉丁推荐
看的第一本意识流小说，伍尔夫的三大代表作之一。明朝魏学洢写的《核舟记》，记载了巧人王叔远在一个核桃的方寸间却刻出一件令人叹为观止的艺术品。意识流作品也是如此吧，在极短的时间和空间里，写出了精巧生动而令人赞叹的丰满情节。
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一幅画对画的人来说是表达想画的意义，此可以带有深刻意义确不被他人所知，或者说知道而不认可的，只能是孤芳自赏，可很多的画都带有属于自己的独特性，如一个人的人生一样，都作为人，但是人与人不同，产生各种不认可，但最终还是自己认可自己，自己认为喜欢的就是最重要的，不必在意他人的看法，自己表达的意义属于自己，此无法左右他人对之进行的干涉，理解，也许各种理解上使自己会发现出存在的问题，以及值得后人称赞之处。 很多的画属于多人认可的艺术品，此带有多人认可，并理解的存在，能给人带来内心的感受，而一些不被认可的画，实际也会有此存在，但对于人无论是先入为主，或个人审美，都会导致否认某个认为的不足之处，使否定全部，而忽略内在的独特美。 一个存在能给人心理带来广度多方面层次的感受，但其实很多都处于表面，多而不精，或多但真正刻印自己心上的少之又少，而某个看似平常的存在，确有一个深刻意义，带有深度能走进人心里，从而造成喜欢，并因之而领悟，豁然开朗，此造成行事产生方向，如人喜欢各种乐器，但多而不精，在某一存在引起，导致对一个乐器产生浓厚兴趣，使之用大部分的精力时间去做一样。 人与人之间会因为性格产生矛盾，实际人的自身就带有矛盾，内在的某些角度对准相同的事，导致自身存在两种立场，如感性或者理性，一个主要感情去处理，一个需要公正处理，但处理只能作为一个并进行而无法更改，人的话语覆水难收，说出可能是无意识的进行，就能制造出让人认为是有意识的行为，从而导致矛盾的发生，此人本身，人对人，或人对某个事来说都会造成变化。 当本身的变化因外在因素受到影响时，就属于内在加入外在的成分导致新的产物，比方一个人的本性并非如此，面对事情能淡然处之，但因为另外一个人的言语，行为，造成急躁，冲动，达到不同的变化，此对于事情轻重缓急都会影响人心的心理上的矛盾，纠结升级，但在有意识下会知利知弊，理性选择会为弊而忧，非利而为之，此造成一个人不被很多人在行为上的理解，认可，感性会看重利端，尤其是针对情感方面，而忽略未来的隐患，冲动之下，没有冷静分析，导致现在处理好的结果是因，未来造成的果将会比现在更为严重。 无意识之下，会忽略他人的看法，而以自己感受为行为主导，产生误会，矛盾，甚是死结，此在进行中存在思考，但考虑并非全面，以及具备强烈的目的性，导致忽略一些能注意确未注意的存在。 大人与孩子，都会有梦想，又想要去的地方，但高度不同，不方一个成年人的目光在诺贝尔文学奖，一个孩子的目光在文学比赛达到第一名，或说一个想要登上珠穆朗玛峰，一个想去游乐园，在不同人的眼中，行为的一件事，可能会不会有多么在意，但对于自己而言是很看重的，也许这个梦想他人是能轻易办到的，或很多孩子的梦想，希望想要做的在大人眼中并不重要，因为大人能做到的缘故，就会产生对比，使大人认为他所行事，做不到这些的才是最为重要，值得去做。 实际人的梦想不等，但人的希望与梦想中间这段存在无论是成人或是孩子都属于相等的，站在不同位置上都带有不同的目的，确是相同的希望，希望达到的。 此存在有与无，有是本身存在的，属于人可见可观的，而无是不存在于现实而在于精神上的，所以人对于这个有无只有想追求的人才会有此判定，否人能看见有的存在，且不理解达到能如何，而看不清有无得存在，意识不出未来的走向，产生担忧。 但无论存在于否，都是值得人去追求的，此产生一个向往的开始，有一个希望的结果，但其实这个过程也是非常重要的，甚至高于一些结果，但无论是什么时候都需要人产生开始之内心，过程之行为，才可能得到结果之喜悦。 很多的过程得到结果，看似让人满足，但实际结果在无或者有两种情况下，都会产生失落，此结果与想象的不同，过多的幻想让人迷人其中，不能自拔，使得到结果而失落，或得到结果，但想要追求的也许从来就没有出现过，确永远存在于人心理。 从有目的性来说，此是值得赞赏的，让人对于前方有着动力，压力，不论千难万难去前进，而不会因之悔恨。 有的开始，在人心上三分热度就消失无影无踪，仿佛没有为之产生过心动，还有一种开始是值得人尊敬的，学习的，就是一个毫无基础的开始，有着想要去目的，但不得不为现实生活，外在因素，影响而造成阻碍，可无论过了多少年，心中的开始只要踏上道路就不会因为时间而结束，在活着的时刻，有朝一日终会达成。
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《到灯塔去》【英】弗吉尼亚.伍尔夫 “到灯塔去”，十年前六岁的儿子去灯塔的愿望由于天气原因未实现，十年后七十多岁的老教授再次陪儿子前往灯塔，感觉是在寻找一种灵魂升华之光...... 讲述的貌似一种希望:丈夫的爱与理解、八个子女的健康快乐和将来各自向往的生活、世界的和平......。 是自己慢慢适应还是确实《到灯塔去》要比《达洛卫夫人》好一些，无论从语言、比喻手法的应用以及故事的描写，感觉要更顺畅、自然和清晰。 但至此，对伍尔夫的意识流作品还是有点蒙圈:好像没有主题，好像一切都是通过景象赋予意义......如女儿难产而死、儿子战场阵亡，都用一句话交代过去，而对周围环境、气候、光线、动植物等拟人化或象征性描写却非常细腻、周全和灵动，这可能就是意识流“顾左右而言他”的典型写法吧。 下一部《海浪》不知能否让我长进一些！