每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负

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精彩点评

  • 每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负
    香 刀
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    这个人真能说!这个人说的真好!这本书让既能让我们学会如何去欣赏艺术品(您看过后至少在酒桌上多了点吹牛逼的资本或平添一撩妹技能)而且了解一些鲜为人知的历史。这个人平时一定是个“坐地炮”似的话痨,但他说的话却又让人爱听,因此,他说的本身就是文学上的艺术品!所以,我给他五个星。 只是这本书怎么它奶奶的有好几个价格啊?!

  • 每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负
    俊杰
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    先给这本书三个星。然后再说我的理由。 说作者。丹纳,是法国著名的哲学家、文艺理论家、史学家。历史文化学派的领袖人物,有批评界的拿破仑之称。 说书名。正因为他的研究领域问题,这本书主要是哲学、文艺理论或是艺术史。严格的讲,冠以艺术哲学为书名是不准确的。艺术很宽,哲学很大,而内容很窄。本书仅是列举了文艺复兴时期意、法、荷的文艺史实,通过对这些艺术史实分析比较,来阐述文学艺术与种族、环境、时代三者的关系。 个人认为,此书翻译上瑕疵太多,翻译的不地道,很多表达也不准确。就如标题定位一样。不过,它仍然不失为一部关于艺术、历史及文化的巨著。以精深的语言和思想,指出该时期三国的艺术发展的主要朝流。艺术是美的,美学就是艺术哲学。本来艺术就受地理地域、文化观念及所处的外部环境和时代以及作者的才能和流派所影响。所以,书中通过分类阐释这些影响,所呈现给我们的核心内容就是,艺术不是孤立存在的,而是受上述因素影响的,是一个综合体,是一个严密完整的学说。

  • 每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负
    张慧
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    整本书都只论证了一个观点:艺术形态和审美偏好取决于种族、环境、时代三大因素。依此理论模型,分析了古代希腊、中世纪的欧洲、十五世纪的意大利、十六世纪的法兰德斯(佛兰德斯)、十七世纪的荷兰等各地区各历史时期的艺术发展历程。 全书观点集中而鲜明,在论证方面抽丝剥茧,条分缕析。书中利用大量事例,大肆铺陈,各种极尽奢华的场面满溢出来,琳琅满目,令人眼花缭乱,晕头转向,有时候会显得唠叨。 正如翻译家傅雷所言,丹纳不仅是长于分析的理论家,也是一个富于幻想的艺术家。但就我而言,我更热爱首尾两编以及中间间以理论分析的文字,难以忍受中间三编色彩富丽、漫无止境的大肆铺陈。

  • 每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负
    天河垂玉
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    第一次读丹纳的书,大开眼界。比如终于明白为什么哥特式建筑会是那个样子、为什么米开朗基罗的雕塑那么震撼人心……此次只是草草读过,还应该再细读,估计会有更多收获。 傅雷在向儿子傅聪推荐此书时曾经说:“这本书若能彻底消化,做人方面,气度方面,理解与领会方面都有进步,不仅仅是增加知识而已。” 有位英国批评家说:“丹纳的作品好比一幅图画,历史就是镶嵌这幅图画的框子。” 丹纳认为不论是物质文明还是精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素,没有例外。 准备过一阵子再读一遍!

  • 每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负
    cELiNe
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    面对一件艺术品,我们仅凭感性的认识是不够的。在杰出的色彩和造型背后,蕴含着深刻的思想内容,甚至是一段历史。 18世纪中叶,法国著名的史学家及文艺批评家丹纳以欧洲《意大利文艺复兴期的绘画》、《尼德兰绘画》和《古希腊的雕塑》为例,对艺术品产生的三个要素:种族、时代、环境展开了探讨,并认为在三个因素中种族是“内部动力”,环境是“外部压力”,时代则是“后天动力”。 丹纳在书中提出了如下思考; 为什么日耳曼民族与拉丁民族的艺术风格不同? 为什么意大利绘画多是优美脱俗的作品,而尼德兰绘画则表现为现实的、丑陋的风格? 为什么古希腊人能够创造出简单而静穆的伟大艺术品,而我们现代人只能在颓废、挣扎、苦闷中寻找灵感? 结论就是丹纳的三要素: 1、种族; 书中所说的种族指的是种族特性。它来源于天生的遗传性,是一个种族区别于其他种族的独有特性,这是一种不会随着时代环境的发展变化而改变的原始印记。 2、环境; 所谓环境,一方面指的是地理气候等自然环境,另外一方面则指的是文化思潮制度等社会环境,包括国家政策、政治斗争、宗教派别和信仰,是按照下面的因果关系相互制约影响, 艺术作品---》艺术家---》艺术宗派---》环境 3、时代 丹纳所指的时代,套用现在的话说可以理解为“社会氛围”、“社会风气”。如精神面貌、政治经济、伦理道德状况等,这些因素影响当时的时代精神和风俗习惯,形成一个时代独有的"精神的气候"。 如丹纳在书中举例“哥特式建筑”产生的特殊背景。在1350年到1450年百年间,欧洲经历了最动荡的一个时代,意大利战争、英法战争、黑死病造成了无数生灵涂炭,悲观厌世的人们将目光投向虚无飘渺的天堂,渴望皈依宗教以求解脱,哥特式教堂是在这样的环境下应运而生。 所以,艺术是历史的最好见证,文学与艺术的魅力不仅仅在于它的美学价值,更在于它的历史价值。 这本书的学术价值在于三要素理论基本覆盖了影响文学艺术发展的主要因素,也大致捋清了文学艺术与外部世界的复杂关系,形成了一个较为严密完整的学说。从现代角度上看,这本书有时代的认知局限性和片面性,但瑕不掩瑜。 龙应台说过一句话:文学和艺术最重要的意义在于“使看不见的东西被看见”。

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