简介

精彩点评

• 

  花拉棒儿

  推荐

  不会做梦找佩索阿，欣赏孤独和佩索阿对话，生活在梦中不出来的人就和佩索阿一起面对生活。

• 

  孤山梅雨

  推荐

  这是第二遍读佩索阿此书，文字之优美，感悟之灵敏，意境之诗意，想象之天上人间倜傥绝望，叔本华那样的悲观主义哲思，却直抵生命本质的苦痛与意识与生俱来的不安，和忧郁特质。和作者的诗一样美不胜收！

• 

  志波

  推荐

  南美诗人聂鲁达，魔幻现实主义作家加西亚·马尔克斯，与他们的宗主国（葡萄牙）的诗人费尔南多·佩索阿，一起组成了“百年孤独”写作阵线。他们将写作当作生命，用孤独开启思考的山林，在死亡的冒险中获得对生命的胜利。 躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。佩索阿害怕步入社会丛林，倡导节欲，推崇斯多葛主义。他是如此的羞怯和敏感，以至于不敢用自己的真名去写作，害怕被熟悉的人误解和排斥。他编排了大量的“异名者”来冒名创作，接下来他将在他那“保留单调的尊严”的两居室里对自己进行深刻的结构。 “没有什么东西驱使他去做任何事情。他在孤独中度过了童年，从未参加过任何团体，也没有修过什么学科，从不属于任何群体。他的生活环境有一种奇怪但又普遍的现象——事实上，或许所有人的生活环境都是如此——按照天性来雕琢外表和形象，往往具有惰性和逃避倾向。” 这本书尽显佩索阿的坦诚。他将自己作为一个研究对象，让自己的灵魂跳出身体，坐在自己的对面，或者躲在房间黑暗的角落里，观察自己的行为，审视自己的灵魂。反映人心中参差不齐的思想和支离破碎的情感，实现这种适度但真实的统一。给读者带来这本《不安之书》，这本在二十世纪绝无仅有的坦诚之作！ “我们不喜欢表演。我们蔑视演员和舞者。每一场表演不过是一次拙劣的模仿，而模仿对象本应当只出现在梦里。 你对梦中事物的热爱是你对现实事物的轻蔑。” 达伽马大航海抵达南美，预示着科学时代的来临。宗教在科学的剪刀下，正一层一层的被拨开华丽的外衣，它的神圣和毋庸置疑的地位开始动摇。佩索阿是一个十足的叛逆者，在这场传统与现代，保守与自由的对决中，他绝不会做一个思想上懒惰的机会主义者，尾随乌合之众，作出非理性的选边站队。他用审慎的逻辑将真理置于自己的头顶，用它来指导自己，他只服从真理的召唤。在他的眼里只有真理，没有圈子。 “我们终究对一切宗教、哲学和被证实毫无用处的假说（我们称之为“科学”）的真实性或虚假性漠不关心。我们亦不关心所谓人类的命运，以及人类在总体上遭受或未遭受的苦难。是的，正如《福音书》所说，要对我们的“邻居”仁慈，而对于人类，《福音书》什么也没说。我们在某种程度上都这样认为。一次大屠杀对我们当中最优秀的人造成了多大的干扰？而看见一个孩子无缘无故当街挨一巴掌，就连最富有敏感想象力的人，也会感到心碎。” 在形而上学的艰难挣扎中，他发现人类的命运是悲观的。量子世界的“测不准原理”揭示了同一层级的原子是无法精准测量另一个原子的。同样，同为它者创造的“人”，是无法超越自身，去“精准测量”自己的。 “思考等于毁灭。思考本身就在思考的过程中被毁灭，因为思考等于分解。如果人类知道如何思考生命的奥秘，如果他们知道如何去感知那成千上万个错综复杂的事物，这些事物在窥探灵魂行动的每一个细节，他们将永远不会付诸行动——他们甚至不想活下去。他们会惊恐地杀死自己，就像为了逃避第二天上断头台而自杀的人一样。” 关于爱情。既不能得到，又不能合体。只有那种感觉才是自己可以拥有的——我爱你，但与你无关——而这种感觉源自于自己的好奇心，你只有去试图理解一件事物时，才会对它产生感觉，爱或者恨。 “对于唯美主义者而言，初相恋的价值在于其制造出来的感觉。更进一步，便会进入嫉妒、痛苦与焦虑的领域。这间情感接待室里充满了爱情的甜蜜——快乐的提示比比皆是，而且充满了激情——这情感并不深切。这意味着放弃了这壮美的爱情悲剧。我们必须记住，对唯美主义者来说，观察悲剧是一件有趣的事，但体验起来就毫无乐趣可言了。在生活中耕耘，便会阻碍想象的延伸。统治者必定是无情和不同寻常的。” 谈到死亡，他认为死亡是生命的高级形式，死亡的终点是虚无。所见的是会朽烂的，所不见的才会永恒。与其纠缠在虚无缥缈的世界，不如痛快的与当下共舞。 “最没有意义的事情就是一个思想者将死亡看作一种休眠。既然死亡和睡眠不同，为什么要将其看作休眠？对于睡眠，事实就是我们睡过之后还会醒来，但我们死后大概不会再醒来。倘若死亡就像睡觉，那么我们可以假设我们死后会醒来。但这并不是正常人想象的样子。一个正常人会将死亡想象成再也不会醒来的休眠，这便意味着虚无。我说，死亡和休眠不同，因为休眠的人是睡着了的活人。我不知道死亡到底像什么，因为我们没有这样的体验，也没什么可供对比的东西。 每当我看见一具死尸，我都觉得死亡是一种离别。死尸看起来像是一件被丢弃的衣服。衣服的主人已经离去，不再需要他那件唯一的衣服。” 关于写作。他很清楚自己的天赋，他甚至觉得自己就是为写作而活。 “写作是对自己的正式访问。我有自己的专属房间，在自己想象的间隙被别的什么人记住，我在那里欣悦于分析自己所没有感受到的东西。我审视自己，像审视阴暗角落里的一幅画。” 佩索阿在观念的大厦遭到解构主义猛烈抨击的时代，早已是一个解构主义者，他没有参与到这股抨击的热潮中去。这个世界是圆的，环绕着它的是数不清的入口和出口，没有哪一个入口是唯一可以抵达中心的。 “佩索阿从不打算毁灭自我或其他任何事物。他没有像雅克·德里达一样，抨击语言具有解释力的假设，也没有像米歇尔·福柯一样，区分历史和我们的思维系统。” 就像梭罗的《瓦尔登湖》一样：人类抛开自己的社会性，将自己置身于独处的地方，凭借人的理性思维，以及毫无保留的真诚，可以更加贴近真理，获得纯粹的自由。

• 

  Mike

  推荐

  有人把佩索阿和太宰治放在一起比较，那实在是十分可笑。 就像哥哥的那一句歌词：快乐是，快乐的方式不止一种。同样悲观的方式也不止一种。 虽然他们俩都是悲观主义者，但他们的观点近乎南辕北辙。简单的说，佩索阿的文章让你在悲观中看到了生的美好，而太宰治的文章则是让你在悲观中感受了死的快乐。 这本《不安之书》的确写得非常之好，他是作者对人生感悟的片段，你可以从任何一页翻起，在任何一页放下。而每一个片段，甚至于每一句话，都会让你有所感悟，我把这称之为“思想的火花”。 记得我大学毕业第一份工作是在一家生产车灯玻璃的台资企业（那时桑塔纳轿车的车灯是玻璃做的，神不神奇？）因为我是整个公司唯一会讲英语的大学生，当时台湾老板进了一条据说是当时中国最好的自动化玻璃熔炉和机械手，调试熔炉和机械手的家伙是个法国小伙，这个充满优越感的家伙不巧还是个种族主义者，可想而知他对我的态度，每天9-17点他负责调试，而余下的16个小时，我需要不断维护好熔炉的状态和机械臂的姿势调整。机械专业出身的我一边啃着纯英文的欧姆龙操作系统不断调整着发那科机械臂步进电机的角度，一边时刻调整炉温以保证最好的玻璃融化状态。连着接近一个月的中夜班高强度的工作几乎把我累哭。 记得有一天炉温的变化有些奇怪，我费了老大功夫才把参数调整到趋近稳定，我尝试把机械臂伸进玻璃熔液时，也许温度没有控制好，我这辈子看到的最美的场景出现了：接触的瞬间，那一连串美丽的火花在炉内绽放，先是金色的，再后面或许是温度的变化，变成那种湛蓝色的，不断地绽放，变换着颜色和姿态，真的，那一刻我所有的疲惫烟消云散了，我只感受到了火花的美丽，那种一瞬即逝的美丽，像极了人生。 所以很难有文学家能写出人生的火花，如果有，佩索阿也许是其中最美的那一朵。 每天读书一小时，只为一刹那烟火。

• 

  可乐

  推荐

  一本可以让我安静的书。如果看书能给我推开一扇窗。它却推开了苍穹，我直视空洞黑暗折射出心底的黑暗，原来黑暗才是安静的自身！