简介

精彩点评

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  小鱼牙好

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  “我绞尽脑汁，却觉得身为同伴、追求平等、影响世界、迈向更高远的未来并没有什么崇高之处。 我发觉自己只想平淡、简单地说一句： 做自己，比任何事都更重要”

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  Mandy

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  拥有一间自己的房间，并意愿孤独和做自己 伍尔夫的话语还在耳畔，可我却像留神的小偷总要殚精竭虑去掩藏，不知所以然地憔悴与堕落 时间里的你被捆上了强制进步的包袱，窄化的空间呈现若有若无的荒诞 虚幻与现实，拟真的模态鲜活地扼杀疲惫的真实，轮转的渴望在瞬间爆破，留下一地残骸 在房间里孤独，意愿着全情的释放，那捧着月光的你，终究灿烂 “我渴望着 在海岸上 冒出来一些凶手 把我砍碎 有一种搅扰人心的东西 让我无法安然度过那个夜晚 一个小时又一个小时 以及将来的一天又一天 我越来越觉得自己不合时宜” 你总是你，即使不合时宜，在那个人的眼中，总是独一无二 “莱农，我爱你，我会一直爱你，但我希望你在一生中，至少要感受一次我现在的感觉” 女性的友谊，一切未曾言语，却分外鲜明 女性的力量，所有不能绽放，而终究炸裂 “男人们总会生气 但他们会冷静下来 女人们的怒火则无边无际 无休无止” 莉拉的生活没有“差一点”，她16岁时作出选择，也主动承担了责任，并勇敢地重新开始， 她以超然的坚定打破自己，然后重建，再一次打破，再一次重建， 直到60岁的那一天，她选择销声匿迹，唯有埃莱娜理解，这就是莉拉，从来没有改变 莉拉比任何人都明白 “做自己，比任何事都更重要” 而我们则要先开始学会 “别总梦想去影响他人，要去思考事物的本质” 无论在哪儿，都请记得，做自己

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  Lily

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  所有这一切，你都要去探究，要握紧你手中的火炬。首先，你必须照亮自己灵魂的深刻与浅薄、虚荣与宽宏，说出你的美貌或平庸对你意味着什么，以及你与这个变动不休的世界——这个充斥了摇来晃去的鞋袜手套等各色物品，浸淫在药剂瓶中散发出的淡淡香氛中，铺着人造大理石地板、头顶穹顶长廊的布料市场——有何关系。 ——2022年的心愿就是活出自我。

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  侯宝

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  A woman must have money and a room of her own if she is to write fiction. 艺术性不赘言，超高水平的意识流书评。学术性而言可以说是英国文学的文献综述了。希望自己可以在不久的将来有能力读完Virginia Woolf在这本《A Room of One's Own》提到过的英国作家们的著作，原版哦。

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  欸乃º

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  女人想要写小说， 她就必须有钱， 还有一间属于自己的房间。 伍尔夫，一位思想伟大、敏感细腻、感情充沛、善于观察发现的女性作家兼评论家，这绝对不是很多人对书名粗略的一瞥定论，“拜金”与“女权”之说，这是有趣的灵魂与励志的精神的碰撞。

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  Shirley 🍁

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  A WOMAN MUST HAVE MONEY AND A ROOM OF HER OWN IF SHE IS TO WRITE FICTION. 伍尔夫的经典名言：“女人想要写小说，她就必须有钱，还有一间属于自己的房间”。因为这句名言而读《一间自己的房间》，以为伍尔夫的女权独立思想早已过时，然而，时至今日，“自己的房间”依然是女性独立意识与自由思想的一个重要象征。二十一世纪的今天，作为二十世纪重要的现代主义文学大师和女性文学的先锋人物，伍尔夫非但没有过时，她的那些源自内心、直击人心的文字、她永不妥协的主张，影响了一代又一代的女性及知识分子。伍尔夫主张认清自我是女性在任何时候都不迷失方向的重要保障。她的远见卓识，即便在21世纪的今天，仍是女性追求自由独立的精神指南。 记住 伍尔夫的忠告：“心智自由仰仗于物质基础。” “不必匆忙，不必火花四溅，不必成为别人，只需成为自己。”践行伍尔夫的建议：“自己挣到足够多的钱，去四处旅行，去无所事事，去思索世界的未来或过去，去看书、做梦或是在街头闲逛，让思考的钓线深深地沉到溪流中去。”

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  曰立

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  中信这版书是于是翻译的，她的翻译流畅美丽，但这本书的排版很有问题…加了很多插画以及大标注真的很影响阅读… 在这本书里，伍尔夫提出了最被广为流传的观点：女人想要写小说，她就必须有钱，还有一间属于自己的房间。 “五百英镑的年收入代表了沉思的力量，门上的锁意味着独立思考的能力。” 物质的富裕引领心灵的独立。 我读伍尔夫会觉得我太浅薄了，以前没读过这样的，既深刻又美妙。 伍尔夫的厉害之处不仅在于她思想的超越性，也在于她遣词造句的典雅。一部作品无论占有这两种特点中的哪样都会是杰出的作品，而这两种特质融合在一起塑造出这本书。

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  赵州芝

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  这本书跟上本有很多重复部分。以为是姊妹篇。 多了对作者的介绍和作者对一些所读之书的介绍。

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  萄纸

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  “爱自己，是一生浪漫的开始。”只有接受自己的各种缺点，这才是成长。或许如今的社会对女性依旧有着许许多多的束缚，但只要思想是属于自己的，自己还是自由的。

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  Leanne

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  从木心先生学生的文学回忆录里，伍尔夫这个名字进入了我的视线，因为这个名字有一个我很感兴趣的标签：女权主义作家。这不仅是一个标签，更是独立意识与实力才华的体现。那个时代的女性，没有独立经济来源，被剥夺了各类如今看似再正当不过的权利，例如走出自己国家甚至自己家门的权利，接受教育的权利，才华撑得起来的理想的探索权，以及女性走出男性光环的权利。 读她的书，如沐春风。遣词造句如行云流水，比喻恰如其分，如相机配备的不同焦距镜头，有时来个特写，深化了物体本身的美感，有时来个大场景，渲染了物与人营造出的氛围与场面，有时缓缓推镜头，人与物之间的关系被徐徐抖出来，人物平静外表下的心绪一览无余，皱眉、嘴角上扬、甚至连毛孔的张合以及心流的走向都被逐一捕捉，有时又把三脚架换到新的位置，提供读者一些新的思维角度、联想碰撞与意识走向。 这本书是由一篇演讲稿整理而成，通篇论述就像一堂生动有趣的头脑风暴案例课。她的名言：“女人想要写小说，她就必须有钱，还有一间属于自己的房间”，书中阐述了她从女性与小说这个涵盖面很广的话题入手，名言背后的思考的全过程一一呈现在读者面前。 面对宽广的话题，第一步要做的事缩小探寻范围，找到聚焦点。一切有质量有新意的观点与阅读积累有关。我们阅读的习惯往往是记录所思所想，摘录大师观点，殊不知真理却在对大师百分百崇拜与信任中从我们的指缝间溜走了。深藏不露的真理常常就在我们的白无聊练与白日梦中，大师有大师的百无聊赖与白日梦，我们也有我们的。我们要大胆地课题与我们的所想所感联系起来，不要怀疑自己微不足道的小天赋。 第二步是重新定义阅读目标。大师作品浩如烟海，其中摘录一段“若不行未曾在大学里受过这等训练，那问题的答案恐怕就不会像羊群乖乖入圈，而如同被一群猎犬追逐，东奔西跑，四散而逃。”对话题来说，大师起到的作用只有一个作用，我们的助手！辅助我们探寻事实与厘清问题，这样我们可以用自己的方式直奔答案。比如留意记载史实而非阐述见解的作品。 拿女性与小说这个话题来讲，大师们大多是男性作家，他们对女性的负面评价或者说居高临下的优越感是他们不自觉地贬低有才华的女性，这样的历史局限性显而易见。我们要从中探寻的是他们如何描述女性的生存环境，不必从古论今，只着眼于英国女性，且仅限于伊丽莎白时代。 摘录17世纪英国女诗人温切尔西夫人的诗：我们沉沦到何等地步！沉沦于错误笃信的陈规，是教养令人愚昧，而非天生如此；被阻挡在一切令心智发展的进步之外，就这样便得带植物志，如人所愿，听任摆布；若有人想脱颖而出，心怀更热切的梦想，张扬勃勃野心，必会遭到一派强烈阻挠，渴望发展的希望，终不能敌过恐惧。”这段话，有助于深挖那个时代女性的生存环境：何为真相何为幻象？为何那个时代女性小说家与诗人屈指可数？她们遇到哪些时代压到她们头上的灰尘？她们的心境又会如何？何种心境与文学创作之间的关系？挫折对于艺术家的心智影响有多深远？性别之余小说家的影响又如何看待？这些问题穿针引线，在作品里选取自己要的素材，调动判断，得出结论。这些就是名言背后的功课。 英国史上第一位以写作为生的女性Aphra Behn，丈夫身故被迫靠才华谋生，她证明了一点：牺牲一些令人赞许的美德，或许就可以靠写作赚到钱，在写作体现切实可用的价值后，就与心智错乱、愚钝等评价渐渐脱钩。《傲慢与偏见》、《简爱》、《呼啸山庄》、《米德尔马契》、《维莱特》都是那个时代优秀的作品。柯勒律治说过“伟大的头脑是雌雄同体”，只有达成这样的融合，心智才富饶。 最后，一则伍尔夫轶事，她女扮男装与弟弟艾德里安等登上英国皇家舰船“无畏战舰”，谎称是非洲某个国家的外交团，结果受到高规格待遇，这件事成了她日后巨作小说《奥兰多》的创作灵感。生活本身，在她心中投下灵活多变的结构体，时而方形，时而塔型，最后连成了一个伟大的建筑体。

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  姚拿铁

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  阅读时长：9h30m🕰 推荐值：⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️（强烈推荐） 文字风格：意识流，思绪与现实来回穿插，英文文本更难读，但是我很喜欢伍尔夫意识流的风格，仿佛自己在伍尔夫的身体里面，随着她的思绪一起徜徉，但一下子又会突然被拉回现实，体验着当时的情景。 印象最深刻的部分： 1️⃣伍尔夫虚构的莎士比亚妹妹的故事（解答了女性出走会何去何从的问题） 2️⃣伍尔夫对“雌雄同体”的想法和思考 3️⃣伍尔夫对后辈女性的激励、启发和给予非常大的期待 4️⃣文中显露出来的伍尔夫的人生思考（无关性别） 伍尔夫虚构的莎士比亚妹妹的故事：第三章节   推荐台大文学教授欧丽娟的教学视频，她就非常深刻得谈到了当时“女性出走会何去何从”的问题，欧丽娟教授结合了易卜生的《玩偶之家》和伍尔夫的《一间自己的房间》中的“娜拉”和“莎士比亚的妹妹”。伍尔夫在第三章虚构的莎士比亚妹妹的故事可以说解答了《玩偶之家》“娜拉”摔门出走后将会面临的残酷现实，最终的结果会是一个悲剧：毁灭抑或疯狂。就像鲁迅评价娜拉的结局那般：不是堕落就是回来。伍尔夫虚构的莎士比亚妹妹的结局就是自杀被葬在了某个十字路口（crossroads），欧丽娟教授提到，crossroads在英国是有特殊的含义的，葬在十字路口指的就是孤魂野鬼，还被万人践踏。所以她总结道：真实的世界里面，不是贸然的出走就可以改变现状，家庭之外的社会空间对女性是不接纳的，是不友好的，是残酷暴力的。妇女的解放和平等离不开社会制度、观念意识、经济政治等社会结构的改善。就像伍尔夫启发我们的一样，谈性别问题，要落到现实，落到实处，就比如——每年五百英镑的收入和一间自己的房间，就是这么物质和现实。 伍尔夫对“雌雄同体”的想法和思考：第六章节   哲学家柯勒律治曾经说过：伟大的心灵总是雌雄同体的。伍尔夫在第六章也提到了这个“雌雄同体”，首先她提出了自己的疑问：“如果女人像男人那样写作，像男人那样生活，看上去也像男人，那也太可惜了，因为，既然男人女人各有不足，世界又如此辽阔丰富，一种性别何以成事？难道教育不该彰显差异、突出个性，而非舍异求同吗？”她认为，“身为男人，心智中的女人也要发挥效力，身为女人，也要和她心中的男人默契神交，两种力量和谐相处、精神契合时，人就会处在正常有舒服状态。” “只有达成这种融洽，心智才能富饶，各种才智才能发挥得淋漓尽致。”，其实也印证了柯勒律治的话。没有一个人是完全具有男性气质的，也没有一个人是完全具有女性气质的。男性气质和女性气质都有其优点，为什么就不能同时具备呢？而现在，不论是男性还是女性，要是身上显现出比较明显的“异性气质”，多多少少都会受到外界的异样眼光，甚至是苛责。我就要成为一个雌雄同体，把两股气质和谐契合，使自己处在一个舒服的状态，激发出来自己最大的潜能。 伍尔夫对后辈女性的激励、启发和给予非常大的期待   因为《一间自己的房间》是伍尔夫的关于“女性和文学”的演讲内容。来听演讲的估计女性同学较多。伍尔夫对女性后辈给予了很大的期待，我幻想着，自己也是席下一员，我应该会热泪盈吧。当我看到伍尔夫传达给年轻女性的文字时，我不禁感叹道：如此具有激励性、启发性，积极性的伟大的思想家，为什么最终选择了自杀，心里不禁难受起来。   “我对她说，只要你停下脚步去咒骂，你就输定了；停下脚步去笑他们，你也一样输定了。犹豫不决，笨手笨脚，你都会输。全神贯注地策马腾越吧，我恳求她，好像我会把全部家当都押在她身上了。”   “我希望你们能用写书或别的方法给自己挣到足够多的钱，去四处旅行，去无所事事，去思索世界的未来或过去，去看书、做梦或是在街头闲逛，让思考的钓线深深地沉到溪流中去。”   “假如你们好好反思自己所拥有的这些了不起的特权，想一想你们在这么多是日里都享有这些特权，而且，事实上，至今为止应该约有两千多女性每年都以这样或那样的方式挣到五百磅，那么，你们就该承认，所谓缺少机会、培训、鼓励、闲暇和金钱的借口都不能成立”   ……   现在的生活都是来之不易的，在现在，我们都不好好努力 ，怎么对得起以前的战士们呢。 文中显露出来的伍尔夫的人生思考（无关性别）   这也是我为什么这么喜欢这本书的其中一个原因。里面有太多喜欢的话了，我花了很久的时间做了书摘整理, 就分享其中两句吧: It is much more important to be oneself than anything else. Do not dream of influencing other people. Think of things in themselves. 做自己，比任何事都更重要。别总梦想去影响他人。要去思考事物的本质。 No need to hurry. No need to sparkle. No need to be anybody but oneself. 不必行色匆匆，不必光芒四射，不必成为别人，只需成为自己。

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  田震宇

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  比起“伍尔芙”这个通行翻译，我更愿意称其为“伍尔夫”。因为前者像女人，后者像男人。 这个名字，中和了她的性别属性。就如同她在本文主张的柯勒律治的名言一样：“一个好的作家应该是雌雄同体的。” 伍尔夫必然是好作家，最好的那种。 本文是1929年在两所女子学院的演讲稿，主题是女性和小说——这个时代的女学生们，在文学创作和阅读上，应该走什么样的路。 这一百年前的劝学篇，被当时和无数后来者，奉为文学界的女性独立宣言！ 但是，这必不是伍尔夫的本意，她一再宣称，自己不是女权主义者，因为一个女权主义者的任何论调，都会被这个头衔诅咒，哪怕这论调足够客观温和，平易近人，四平八稳，没有任何攻击性，都会被扣上极端言论的大帽子。 这是她不耻的。 她以一个读者的身份，虔诚地读着能读到的一切文字，发现从古至今的文学作品，大多是男人的作品，男人视角下的女性大多是扭曲的，那是些女性的形象，被物化，被扭曲，被误解； 她读出了这些男人刻在骨子里的偏见，这种偏见不是高估女性，就是贬低女性，高估的背后，是男人们不理解的偏爱，贬低的背后，是男人们不理解的厌恶——不管是爱是恨，本质都是不理解，或者压根不愿理解。 只有女性笔下的女性才是她们自己，但男人统治着一切，女性缺乏必要的物质基础和外部条件（金钱和房子），因此女性在文学创作上持续被打压。 如果演讲戛然而止，听众自动会得出结论并把矛头对准现存的社会。 这是煽动者做的事 煽动者制造鸿沟，表达者弥合分歧。好的表达者，从来不屑于说出极端的言论，这样的言论，反对的听不进去，赞同的人走不出来。 她是好的表达者，最好的那种。 紧接着她又给出了新的视角——十八世纪后期至十九世纪，随着中产阶级崛起和女权运动兴盛，女性的物质基础和外部条件得以改善，女性文学开始崛起，女性笔下的女性，越来越像女性； 但是，由于男性视角的缺失，女性笔下的世界，丧失了原有的色彩。 一个好的作家应该是雌雄同体的！ 所以，女性应该像男人一样，走出去，多经历，多感受，面对男性，不需要谦卑，不需要傲慢，也不需要怀揣着猜疑和敌意，要解构男性特质，要融合男性思维，兼有两种特质和思维，才能写出好文章。 我为这一百年前的，讲给女性听的演讲稿，深深折服！这样的结论，不光适用于女性，同样适用于男性。 这是真正的平权！ 男性女性两个特质在同一个灵魂上融合，就如同男性女性两个阶层在同一个世界上平等共处，就如同正反两命题，在人这个维度里合而为一。 她是好人，最好的那种。 我不想回顾她悲惨的童年，也不想谈论她惋惜的离世，我看到她整个人都在发光，温和而耀眼的光，智性的光，她在她的意识流世界里垂钓，钓钩一沉，便捕捉到灵感；恰巧中文也有钩沉一词，我们钩沉探奥，便发现一个伟大的灵魂。

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  都市隐士

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  As a writer of "the mark on the wall", she didn't leave me much impression in 80’s of the last century. As a commentator or speaker, she is an eye opener to me for her eloquence ,great writing skills and courage in coming to conclusions about female writers.

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  forever

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  聪明女性的独立方式，从拥有一间自己的房间开始——独立而自由的灵魂，才是幸福之源。做自己，比任何事都更重要。

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  Liz

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  伍尔夫被大学邀请做演讲，那时 女性能被邀请去做演讲是多么难得的事情。边走路边构思演讲内容的伍尔夫突然被一声呵斥打断，告诉她男性才能走在草地上，女性只能走在地上。后来她走到图书馆，结果又被一个人阻挠，只有得到教授邀请的女性才能进去，于是意识流的写作，边走边想边写。 这两篇演讲稿中的一些观点整理： 1.为什么女性群体如此贫穷？ 女性群体没有积累财富的想法。首先，她们不可能赚到钱，其次，即便她们赚到了钱，法律也不承认她们有权利把自己赚来的钱归为己有。所以她们并没有积累财富来帮助提高未来女性地位的想法。 2.教授们/男权主义们为何愤怒？ 担心女性把他们的财富、权力给夺走；通过贬低女性来衬托男性的优越。 3.贫穷对于小说有何影响？ “然而，比上述两种辛酸更痛苦，至今仍让我无法忘记的是那些日子所孕育的恐惧和酸楚。 首先，总是要做自己不想做的工作，还只能像奴隶那样去工作，去阿谀，去逢迎，虽说也许不必整日如此，但似乎确实有这种必要，因为冒险、任性的代价太高了；其次，会想到天赋的消亡，哪怕只是微不足道的小天赋，对拥有者来说也是弥足珍贵的，才华被埋没就无异于死亡，一旦有了这样的想法，我的自我，我的灵魂，一切的一切就仿佛锈病蚕食树心，从骨子里毁了盛放的春花绿叶。” “一笔固定收入竟能让人的脾性发生这么大的变化，这真是值得说道的事，千真万确。世间没有任何力量可以从我这儿抢走那五百英镑。衣食寓所，永远都是属于我的。消失的不仅仅是辛苦与操劳，还有愤恨与怨怒。我不需要憎恨任何男人，男人伤害不到我。我不需要取悦任何男人，男人什么都给不了我。”物质对于创作力的重要性：归根结底，不是物质本身在起作用，而是物质能给予的一定程度的“心智自由”。 4.历史学家们如何描述女性的生存境况？以英国伊丽莎白时期为例。为什么那时的男人好像两三人之中必有一个会写歌谣或十四行诗，却没有一位女性在那非凡的文学时代里留下只字片语？ 女性在历史中被隐去，关于女性历史的记载少之又少。但“自古以来，女性在所有诗人的所有作品中都如灯塔般光芒四射。的确，如果女性只存在于男人所著的小说中，必然会被认为是举足轻重的人物：千姿百态，有的高尚，有的卑鄙，有的华丽，有的丑恶，有天姿国色，也有丑陋至极的，有的和男人一样优秀，也有的让人觉得比男人更优异。 但这都是小说中的女性形象。现实却如特里维廉教授指出的那样：女性被关进屋里，饱受拳脚，被推搡得东倒西歪。 于是，出现了一种杂糅出来的、异常奇特的造物。在想象中，她无比尊贵；在现实中，她根本无足轻重。”她充斥于诗集的字里行间；却在历史中无迹可寻。 5.什么样的心境最有益于创作呢？ “写出任何一部天才之作都堪称历经磨难的壮举。事事都在妨碍作家将头脑中孕育的作品完整无缺地写下来。 总的来说，这件事会受到物质条件的各种阻挠。狗会吵闹，人来干扰，钱必须去赚，身体也会衰弱。 何况，还有显而易见的世人的冷漠，让这件事越加艰难，越加难以忍受。”对于女性来说更加艰难，以前女性难以拥有一间自己的房间，没有经济来源。更加艰难的是精神上的打击，不胜枚举的大男子主义观点都在强调：对女性的才智，不要有任何期待。 6.中产阶级女性开始写作了，但为何除去极少数的几本，她们写的全是小说？ “女性要写作，只能在家庭成员共用的起居室里写。恰如南丁格尔小姐所愤慨抱怨的——“女人就没有半小时……是属于自己的”——总有人打扰她。但即便如此，相比于写诗或戏剧，在起居室里写散文和小说终究是要容易一点，所需的专注力也没有那么多。”诗歌创作需要极高的专注度，而小说的创作有了大概框架后可以断断续续一章一章，写的不好还可以改写，所以大部分女性作家留下来的作品都是小说，如我们熟知的《简爱》《呼啸山庄》以及简奥斯汀的六部小说。 而且，在十九世纪初，女性接受的所有文学训练都在于观察人物、分析情感。几个世纪以来，女性的感知力一直都在人来人往的起居室中受到熏陶。人们的喜怒哀乐给她留下了深刻的印象，各式各样的人际关系始终在她眼前流转。因此，中产阶级女性开始写作，自然而然的，就会去写小说。 在女性开始写作之前，各种既有的文学形式便已定形、已坚固。只有小说这种体裁尚且年轻，在她手中尚且柔韧——这或许是她写小说的另一个原因吧。 7.性别之于小说家有何影响？ 由于占据主导地位的是男性价值观，评论家会说，这本书意义重大，因为它论及战争；那一本就无足轻重，因其描写的是客厅里一众女眷的情感。论及十九世纪早期小说的整体构造，如果作者是女性的话，她在构思时就得稍稍扭转原本的思路，迁就世人公认的标准，改变自己原有的见解。 与男人写的书相比，女人写的书理应更短小，更紧凑，布局谋篇也无需长时间聚精会神、不被打扰。因为打扰在所难免。 8.小说中男性视角下的女性是何种形象？ “她们的形象只有在与男人的关系中才能得到展现。想来真让人奇怪，在简·奥斯汀的时代之前，小说中所有的重要女性都是从异性的视角来看的，而且，只有在与异性发生关联的情况下，她们的形象才得以显现。然而，在一个女人的生活中，与男性的关系是何其微小的一部分啊；而男人对这种关系的了解又是何其浅薄啊，他们只会戴上“性”给予他们的黑色或粉色眼镜去打量两性关系。”女性一直处于被观察的地位。 9.心智是否和身体一样，有男女两性？ 每个人的灵魂中都有两股力量，一方为男性，一方为女性；在男人的心智中，男性力量压制了女性力量，而在女人的心智中，女性力量战胜了男性力量。这两种力量和谐相处、精神契合时，人就会处在正常又舒服的状态。身为男人，心智中的女人也要发挥效力；身为女人，也要和她心中的男人默契神交。 英文是一个单词feminism，但是到中文里面被区分成“女权主义”“女性主义两种，女权主义强调女性的权力，而女性主义强调思想文化、意识形态上的平等。然而现在现在网络上“女权主义”这几个字已经变味了，好多人根本不懂女权的本质是消解男权主义，追求平等。尤其是被一些无良媒体为了吸引关注，故意在各种帖子上整出性别对立，使得大家只要在网上看到有关男女性别的话题就要扯上男权女权。但正确的女权主义也并不是要和男性对立，我们不需要以男性为标准，而是要挖掘自身的性别优势，获得成功。